3114、近代文学家、历史学家夏曾佑认为:描写英雄和男女两大类“公性情”,才能震动人心,传于后世。他还认为:“譬如有一景于此,或绘之于画,或演之于说,吾知人必乐观其画,甚于乐观其说,盖说虽曲肖详尽,犹必稍历于脑,而后得此景,不若画之一览即知为更易也。惟欲传一事,始末甚长,画断不能绘至无穷之幅;而说事之情状,反复幽隐,倏忽万变,又断非画所能传乎?故说仍不能废,而繁言亦如画焉。”他强调小说对世人影响作用很大:“夫说部之兴,其入人心之深,行世之远,几几出于经史之上,而天下之人心风俗,遂不免为说部之所持。”“一榻之上,一灯之下,茶具前陈,杯酒未罄,而天地间之君子、小人、鬼神、花鸟杂沓而过吾言目,真可谓取之不尽,用之不匮者矣。”
夏曾佑这些观点,对近代文艺,尤其是小说美学发展有较大的影响。他是根据人的生理和心理特征与传播学结合而提出自己的美学观点。但他的画与说比较,只是他的推想。
3115、清代文学家徐珂的美学观点主要如下:
1、他认为唐梨园为“今剧之鼻祖”,唐明皇为伶人之祖;“院本”始于金元,“唱者在内,演者在外,与日本之演旧戏者相仿”。
2、“今剧由昆曲而变,则即谓始自金元可也”。
3、清代趋向“繁音促节”,“光绪初,忽尚秦腔,其声至急而繁,有如悲泣,闻者生哀,然有戏癖者皆好之,竟难以口舌争也。君弋诸腔,已无演者,即偶演,亦听者廖廖矣。”
4、昆曲以缜密胜,“不能以己意损益,服饰屑不苟”。
5、尚秦腔者,“喜动而恶静”。
6、“观剧有两大派,一北派,二南派。”北派赞演员:“必曰唱工佳咬字真,而于貌之美恶,初未介意”;南派侧重:“身段好容颜美”,艺人优劣未谈及。“北人重艺,南人重色”。
7、“宜于远视,非真颜色动人,此亦光学审美之别科也。”
8、他批评当时上海新剧,必用西洋油画布景,而剧中则汉人古装,或景是古树矮屋、小桥流水,而厅堂桌椅多是西洋式的,“岂非不相称”,这是不合“神到意会”的美感。
9、他对电影评说:“活动影戏,亦称活动写真。”
徐珂注重曲剧的起源、形成、演进和观众的时尚心理变化。他不但研究中国不同曲剧种类的审美特点,分出南、北两大派,还关心中西方间曲剧比较,强调要从中国艺术的实际出发,在保护好民族特色的同时,并注重吸收西方文化中有益的东西。他还强调形式与形式间、内容与内容间、形式与内容间须配套的审美效果,不能不伦不类。这都反映出他的美学观点是民族性与世界性相结合,在近代美学史上起到启蒙的作用。
3116、著名现代画家、书法篆刻家齐白石(1863-1957),是湖南湘潭县人。贫农出身,十二岁学木工,二十七岁学书画,曾做肖像画工,中年多次南北出游,五十七岁后居北京,历任中国文学艺术界联合会主席团委员、中国美术家协会主席等职。他的主要美学观点如下:
1、作画妙在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世。
2、先阅尽古人真迹,然后脱尽前人习气,别创画作。
3、对艺术遗产的态度应是:摹而肖之而不套,师法有所短,舍之而不诽。创作表现逼真的自我。
4、“余作画数十年,未称己意。从此决定大变,不欲人知,即饿死京华,公等勿怜,乃余或可自问快心时也。”
5、“为万虫写照,为百鸟传神。”
6、“古之画家,有能有识者,敢删去前人窠臼,自成家法,方不为古大雅所羞。”
7、“凡大家作画,要胸中先有所见之物,然后下笔有神。故与可以竹光取竹影,大涤子尝居清湘,方可空绝千古。”
8、“山水笔墨巧拙互用,巧则灵变,拙则浑古,合乎天,天之造物,自无轻佻溷浊之病。”
9、篆刻印章,巧拙互用,他追求古趣、天真的风格。
齐白石是典型的从底层贫苦人走出非凡成就人物的例子。他的美学观点基本上是中国传统的审美思想。他的画作却摆脱了那种宫廷气,而更接近自然和现实生活的情趣。更多“山野”味。他的成功同他对艺术的理解、他的才气、他的努力奋斗、创造力分不开的。他曾“十载关门”,在这期间,他以惊人的毅力作画一万多幅,刻印三千多枚,另一方面,他有令人羡慕的高层交往,很多领袖级、领军级的人物,是他的朋友。他的大量作品,被很多著名的人物和国内外大博物馆收藏。
3117、现代画家黄宾虹(1865-1955),是安徽歙县人,生于浙江金华,居杭州。工画山水、善诗、书,兼治金石文字、篆刻,深研画学。他的主要美学观点如下:
1、“中华大地,无山不美,无水不秀”。
2、“山水乃写自然之性,亦写吾人之心。山水与人以利益,人生息其间,应予美化之”,“山川自然之物,画图人工之物,山川入画,应无人工造作之气。此画图艺术之要求。故画中山川要比真实山川为妙。”
3、在“变”中不同对象物质,才脱风俗,并注重表现“内美”。“内美”即是审美对象的精神美。“内美外美,美既不齐,丑中有美,尤当类别”。“不齐三角,有真内美”。“三角不齐美,天地自方圆。人工费剪裁,巧夺造化先。”
4、“江山本如画,内美静中参。人巧夺天工,剪裁青如蓝。”
黄宾虹重视自然风光与心灵美的不同,强调表现山川美时,需画家结合自己的心灵去美化。他认为山川美在深厚华滋,花草美在刚健婀娜,笔墨应则重“变”来表现审美对象,才能去凡俗,从而使作品有画家骨子里的精神内美。他还认为三角形状多,变化大,因为天然的东西是不会整齐的,只要创作精心安排这种不整齐,可“巧夺天工之先”,画家在创作时既要尊重自然美,又要善于抓住内在的神韵,方能达到蕴藉多致,耐人寻味的审美效果。
3118、近代小说家吴沃尧(1866-1910),是广东南海人。他先后发表《雷电奇谈》、《九命奇案》、《二十年目睹之怪现状》后,名声大起。可惜的是,他写完《二十年目睹之怪现状》后,不久就逝世了,享年只有44岁。他的主要美学观点如下:
1、“小说家之伟功”,在“陈说忠孝节义”,使读者“遂暗受其教育,风俗因之以良也。”
2、“历史小说而外,如社会小说,家庭小说,及科学冒险等,或奇言之,或正言之,务使导之以人于道德范围之内。即艳情小说一种,亦必轨于正道乃入选焉。庶几借小说之趣味,之情感,为德育之一助云尔。”“寓教育于闲谈”。
3、小说创作始终贯穿“情”字,“情,情、写情,写情,这一个情字,岂是容易写得出,写得完的么?”
4、“作历史小说不失其真相,而欲其有趣味,尤难之又难。”
5、“蹈虚附会诚小说所不能免者”,“当以发明正史事实为宗旨,以借古鉴今为诱导”。
6、强调小说是真实与虚构相统一,以“一人为主”的情节结构。
7、他在《二十年目睹之怪现状》第六十回的评语中,说:“此书举定一人为主,如万马千军,均归一人操纵,处处有江汉朝宗之妙。遂成一团结之局;且开卷时几个重要人物,于篇终时皆一一回顾到,首尾联络,妙转如圜。行文家有神龙掉尾法。疑即学之。”
8、人物塑造要“绘影绘声”、“神情毕现”、“历历如绘”。
吴沃尧的小说美学思想是主张道德救国,认为小说既有助于政治改良,又可补助记忆和方便输入知识,通过趣味引起读者移情,实现“寓教育于闲谈”中,反映出他注重“传神”的美学观。他在小说创作实践和反思中,总结出小说的一些规律、功能。他认为小说是真实与虚构的统一,并主张以“一人为主”的线索、情节作为小说主干结构,再用紧密相连的有关情节展开,以构造出整体。
3119、近代小说理论家黄人(1869-1913),是江苏常熟市人。他的主要美学观点如下:
1、“小说之实质”是文学之倾于美的方面之一种也”。
2、“微论小说,文学之高格可循者,一属于审美之情操,尚不暇求真际而择法语也。”
3、小说当为美、诚、善的统一。若“不屑之为美,一秉立诚明善之宗旨,则不过无价值之讲义、不规则之格言而已。”
4、不能把小说看作“极藻绘之工,尽缠绵之致”,或只是“求诚止善”为最终目标,“今之时代,文明交通之时代也,抑亦小说交通之时代乎!”
5、反对“视小说也太轻”,重视“小说之风行于社会”的事实。
6、不能夸大小说的社会价值,错把它视为“一若国家之法典,宗教之圣经,学校之科本,家庭社会之标准方式”。这是“小说革命”的败因之一。
7、“小说之能扫荡唐宋历来之稗官家,犹院本之能扫荡汉魏以下一切之乐府焉。”
8、“小说为以理想整治实事之文字,虽东西国俗倏殊,而必有相合之点”。不应抹煞我国古代小说,盲目崇拜西方小说,这是“喜新厌故,轻己重人”。
在中国很多传统文人轻视小说的价值情况下,黄人非常重视小说的价值,尤其是它的美学价值,并提醒人们要重视小说的社会价值。但不能夸大小说客观存在的价值。他认为过分夸大小说的价值(这个观点,他主要是针对梁启超而讲的)是导致“小说革命”失败的重要原因之一。在中西方小说比较中,他认为各有所长,不能厚此薄彼(因为当时是有一批人盲目崇拜西方小说)。
(待续)
罗国正 写于2024年4月•广州
(本集责任编辑:詹邓 严建中)
3114、近代文学家、历史学家夏曾佑认为:描写英雄和男女两大类“公性情”,才能震动人心,传于后世。他还认为:“譬如有一景于此,或绘之于画,或演之于说,吾知人必乐观其画,甚于乐观其说,盖说虽曲肖详尽,犹必稍历于脑,而后得此景,不若画之一览即知为更易也。惟欲传一事,始末甚长,画断不能绘至无穷之幅;而说事之情状,反复幽隐,倏忽万变,又断非画所能传乎?故说仍不能废,而繁言亦如画焉。”他强调小说对世人影响作用很大:“夫说部之兴,其入人心之深,行世之远,几几出于经史之上,而天下之人心风俗,遂不免为说部之所持。”“一榻之上,一灯之下,茶具前陈,杯酒未罄,而天地间之君子、小人、鬼神、花鸟杂沓而过吾言目,真可谓取之不尽,用之不匮者矣。”
夏曾佑这些观点,对近代文艺,尤其是小说美学发展有较大的影响。他是根据人的生理和心理特征与传播学结合而提出自己的美学观点。但他的画与说比较,只是他的推想。
3115、清代文学家徐珂的美学观点主要如下:
1、他认为唐梨园为“今剧之鼻祖”,唐明皇为伶人之祖;“院本”始于金元,“唱者在内,演者在外,与日本之演旧戏者相仿”。
2、“今剧由昆曲而变,则即谓始自金元可也”。
3、清代趋向“繁音促节”,“光绪初,忽尚秦腔,其声至急而繁,有如悲泣,闻者生哀,然有戏癖者皆好之,竟难以口舌争也。君弋诸腔,已无演者,即偶演,亦听者廖廖矣。”
4、昆曲以缜密胜,“不能以己意损益,服饰屑不苟”。
5、尚秦腔者,“喜动而恶静”。
6、“观剧有两大派,一北派,二南派。”北派赞演员:“必曰唱工佳咬字真,而于貌之美恶,初未介意”;南派侧重:“身段好容颜美”,艺人优劣未谈及。“北人重艺,南人重色”。
7、“宜于远视,非真颜色动人,此亦光学审美之别科也。”
8、他批评当时上海新剧,必用西洋油画布景,而剧中则汉人古装,或景是古树矮屋、小桥流水,而厅堂桌椅多是西洋式的,“岂非不相称”,这是不合“神到意会”的美感。
9、他对电影评说:“活动影戏,亦称活动写真。”
徐珂注重曲剧的起源、形成、演进和观众的时尚心理变化。他不但研究中国不同曲剧种类的审美特点,分出南、北两大派,还关心中西方间曲剧比较,强调要从中国艺术的实际出发,在保护好民族特色的同时,并注重吸收西方文化中有益的东西。他还强调形式与形式间、内容与内容间、形式与内容间须配套的审美效果,不能不伦不类。这都反映出他的美学观点是民族性与世界性相结合,在近代美学史上起到启蒙的作用。
3116、著名现代画家、书法篆刻家齐白石(1863-1957),是湖南湘潭县人。贫农出身,十二岁学木工,二十七岁学书画,曾做肖像画工,中年多次南北出游,五十七岁后居北京,历任中国文学艺术界联合会主席团委员、中国美术家协会主席等职。他的主要美学观点如下:
1、作画妙在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世。
2、先阅尽古人真迹,然后脱尽前人习气,别创画作。
3、对艺术遗产的态度应是:摹而肖之而不套,师法有所短,舍之而不诽。创作表现逼真的自我。
4、“余作画数十年,未称己意。从此决定大变,不欲人知,即饿死京华,公等勿怜,乃余或可自问快心时也。”
5、“为万虫写照,为百鸟传神。”
6、“古之画家,有能有识者,敢删去前人窠臼,自成家法,方不为古大雅所羞。”
7、“凡大家作画,要胸中先有所见之物,然后下笔有神。故与可以竹光取竹影,大涤子尝居清湘,方可空绝千古。”
8、“山水笔墨巧拙互用,巧则灵变,拙则浑古,合乎天,天之造物,自无轻佻溷浊之病。”
9、篆刻印章,巧拙互用,他追求古趣、天真的风格。
齐白石是典型的从底层贫苦人走出非凡成就人物的例子。他的美学观点基本上是中国传统的审美思想。他的画作却摆脱了那种宫廷气,而更接近自然和现实生活的情趣。更多“山野”味。他的成功同他对艺术的理解、他的才气、他的努力奋斗、创造力分不开的。他曾“十载关门”,在这期间,他以惊人的毅力作画一万多幅,刻印三千多枚,另一方面,他有令人羡慕的高层交往,很多领袖级、领军级的人物,是他的朋友。他的大量作品,被很多著名的人物和国内外大博物馆收藏。
3117、现代画家黄宾虹(1865-1955),是安徽歙县人,生于浙江金华,居杭州。工画山水、善诗、书,兼治金石文字、篆刻,深研画学。他的主要美学观点如下:
1、“中华大地,无山不美,无水不秀”。
2、“山水乃写自然之性,亦写吾人之心。山水与人以利益,人生息其间,应予美化之”,“山川自然之物,画图人工之物,山川入画,应无人工造作之气。此画图艺术之要求。故画中山川要比真实山川为妙。”
3、在“变”中不同对象物质,才脱风俗,并注重表现“内美”。“内美”即是审美对象的精神美。“内美外美,美既不齐,丑中有美,尤当类别”。“不齐三角,有真内美”。“三角不齐美,天地自方圆。人工费剪裁,巧夺造化先。”
4、“江山本如画,内美静中参。人巧夺天工,剪裁青如蓝。”
黄宾虹重视自然风光与心灵美的不同,强调表现山川美时,需画家结合自己的心灵去美化。他认为山川美在深厚华滋,花草美在刚健婀娜,笔墨应则重“变”来表现审美对象,才能去凡俗,从而使作品有画家骨子里的精神内美。他还认为三角形状多,变化大,因为天然的东西是不会整齐的,只要创作精心安排这种不整齐,可“巧夺天工之先”,画家在创作时既要尊重自然美,又要善于抓住内在的神韵,方能达到蕴藉多致,耐人寻味的审美效果。
3118、近代小说家吴沃尧(1866-1910),是广东南海人。他先后发表《雷电奇谈》、《九命奇案》、《二十年目睹之怪现状》后,名声大起。可惜的是,他写完《二十年目睹之怪现状》后,不久就逝世了,享年只有44岁。他的主要美学观点如下:
1、“小说家之伟功”,在“陈说忠孝节义”,使读者“遂暗受其教育,风俗因之以良也。”
2、“历史小说而外,如社会小说,家庭小说,及科学冒险等,或奇言之,或正言之,务使导之以人于道德范围之内。即艳情小说一种,亦必轨于正道乃入选焉。庶几借小说之趣味,之情感,为德育之一助云尔。”“寓教育于闲谈”。
3、小说创作始终贯穿“情”字,“情,情、写情,写情,这一个情字,岂是容易写得出,写得完的么?”
4、“作历史小说不失其真相,而欲其有趣味,尤难之又难。”
5、“蹈虚附会诚小说所不能免者”,“当以发明正史事实为宗旨,以借古鉴今为诱导”。
6、强调小说是真实与虚构相统一,以“一人为主”的情节结构。
7、他在《二十年目睹之怪现状》第六十回的评语中,说:“此书举定一人为主,如万马千军,均归一人操纵,处处有江汉朝宗之妙。遂成一团结之局;且开卷时几个重要人物,于篇终时皆一一回顾到,首尾联络,妙转如圜。行文家有神龙掉尾法。疑即学之。”
8、人物塑造要“绘影绘声”、“神情毕现”、“历历如绘”。
吴沃尧的小说美学思想是主张道德救国,认为小说既有助于政治改良,又可补助记忆和方便输入知识,通过趣味引起读者移情,实现“寓教育于闲谈”中,反映出他注重“传神”的美学观。他在小说创作实践和反思中,总结出小说的一些规律、功能。他认为小说是真实与虚构的统一,并主张以“一人为主”的线索、情节作为小说主干结构,再用紧密相连的有关情节展开,以构造出整体。
3119、近代小说理论家黄人(1869-1913),是江苏常熟市人。他的主要美学观点如下:
1、“小说之实质”是文学之倾于美的方面之一种也”。
2、“微论小说,文学之高格可循者,一属于审美之情操,尚不暇求真际而择法语也。”
3、小说当为美、诚、善的统一。若“不屑之为美,一秉立诚明善之宗旨,则不过无价值之讲义、不规则之格言而已。”
4、不能把小说看作“极藻绘之工,尽缠绵之致”,或只是“求诚止善”为最终目标,“今之时代,文明交通之时代也,抑亦小说交通之时代乎!”
5、反对“视小说也太轻”,重视“小说之风行于社会”的事实。
6、不能夸大小说的社会价值,错把它视为“一若国家之法典,宗教之圣经,学校之科本,家庭社会之标准方式”。这是“小说革命”的败因之一。
7、“小说之能扫荡唐宋历来之稗官家,犹院本之能扫荡汉魏以下一切之乐府焉。”
8、“小说为以理想整治实事之文字,虽东西国俗倏殊,而必有相合之点”。不应抹煞我国古代小说,盲目崇拜西方小说,这是“喜新厌故,轻己重人”。
在中国很多传统文人轻视小说的价值情况下,黄人非常重视小说的价值,尤其是它的美学价值,并提醒人们要重视小说的社会价值。但不能夸大小说客观存在的价值。他认为过分夸大小说的价值(这个观点,他主要是针对梁启超而讲的)是导致“小说革命”失败的重要原因之一。在中西方小说比较中,他认为各有所长,不能厚此薄彼(因为当时是有一批人盲目崇拜西方小说)。
(待续)
罗国正 写于2024年4月•广州
(本集责任编辑:詹邓 严建中)